BANKSY, NA VERDADE ROBIN GUNNINGHAM

Arte de rua: grafite

BANKSY, NA VERDADE ROBIN GUNNINGHAM, É UM ARTISTA DE RUA INGLÊS. SEUS TRABALHOS SATÍRICOS E SUBVERSIVOS COMBINAM HUMOR NEGRO E GRAFITE. SUAS OBRAS COBREM RUAS DA INGLATERRA E DO MUNDO, E, AGORA, ADENTRAM UM MUSEU EM ROMA – ITÁLIA.

Banksy (Bristol, 1974/75) é um veterano artista de rua britânico, cujos trabalhos em estêncil, são facilmente encontrados nas ruas da cidade de Bristol, mas também em Londres e em várias cidades do mundo. Estudos apontam a sua verdadeira identidade como sendo Robin Gunningham.

 

Banksy é o pseudônimo de um artista pintor de grafite, pintor de telas, ativista político e diretor de cinema britânico. A sua arte de rua satírica e subversiva combina humor negro e graffiti feito com uma distinta técnica de estêncil.

Seus trabalhos de comentários sociais e políticos podem ser encontrados em ruas, muros e pontes de cidades, por todo o mundo. 

O trabalho de Banksy nasceu da cena alternativa de Bristol, e envolveu colaborações com outros artistas e músicos.

De acordo com o designer gráfico e autor Tristan Manco, Banksy nasceu em 1974 em Bristol (Inglaterra), onde também foi criado. Filho de um técnico de fotocopiadora, começou como açougueiro, mas se envolveu com grafite durante o grande boom de aerossol em Bristol no fim da década de 1980. 

Observadores notaram que seu estilo é muito similar a Blek le Rat, que começou a trabalhar com estênceis em 1981 em Paris, e à campanha de graffiti feita pela banda anarco-punk Crass no sistema de metro de Londres no fim da década de 70. Conhecido pelo seu desprezo pelo governo que rotula graffiti como vandalismo, Banksy expõe sua arte em locais públicos como paredes e ruas, e chega a usar objetos para expô-la.

Banksy não vende seus trabalhos diretamente, mas sabe-se que leiloeiros de arte tentaram vender alguns de seus grafites nos locais em que foram feitos e deixaram o problema de como remover o desenho nas mãos dos compradores. 

O primeiro filme de Banksy, ‘Exit Through the Gift Shop’, teve sua estreia no Festival de Filmes de Sundance, foi oficialmente lançado no Reino Unido no dia 5 de março de 2010, e em janeiro de 2011 foi nomeado para o Oscar de Melhor Documentário.

Suas obras são carregadas de conteúdo social expondo claramente uma total aversão aos conceitos de autoridade e poder. Em telas e murais ele faz suas críticas, normalmente sociais, mas também comportamentais e políticas, de forma agressiva e sarcástica, provocando em seus observadores, quase sempre, uma sensação de concordância e de identidade. Apesar de não fazer caricaturas ou obras humorísticas, não raro, a primeira reação de um observador frente a uma de suas obras será o riso. Espontâneo, involuntário e sincero, assim como suas obras. 

Agora, o grafiteiro antissistema, como é reconhecido, entra num museu em Roma, no qual expõe 150 obras de sua autoria, na maior exposição de um artista de rua já realizada. Evento que reacende o debate sobre a mercantilização de suas obras.

Sem julgar o mérito do artista, afirmamos que ele galgou o pódio. É, portanto, digno da admiração tanto da crítica como daqueles que se deleitam com a sua arte contestatória, inclusive dos sempre encastelados reacionários, a maioria dos quais são infensos às mudanças do ‘status quo’ da arte conservadora.